贝多芬传（节选）罗曼·罗兰　　

    “人”，一撇一捺，两画，书写很简单，可是写出有血有肉生动形象的人，写出实实在在有价值的人生，确是很不简单，请看世界音乐大师贝多芬是怎样用自己的实际行动书写自己的人生，作家又是写了一个什么样的贝多芬。

　 【作者简介】
　　罗曼·罗兰1866—1944。法国作家。他早期从事戏剧创作，先后写成《信仰悲剧》三部曲，歌颂过去时代的英雄；二十世纪初陆续发表《米开朗琪传》《贝多芬传》《托尔斯泰传》等。1904—1912年出版长篇小说《约翰·克利斯朵夫》。这部小说共十卷。作者以贝多芬为原型，描写平民出身的德国音乐家克利斯朵夫以个人奋斗来反抗社会的资产阶级艺术家的悲剧。苏联十月革命后，思想上受到鼓舞，并同高尔基建立友谊。

　　【傅雷简介】
　　傅雷。1908—1966。我国著名文学艺术翻译家。从三十年代起，即致力于法国文学的翻译介绍工作，毕生翻译作品三十余部，主要有罗曼·罗兰、巴尔扎克、服尔德、梅里美等人的作品；写有《世界美术名作二十讲》专著，以及其它文学评论。

【阅读理解】
　　1、课文中哪些地方表现了贝多芬对欢乐的讴歌？
　　讴歌欢乐是贝多芬一生的追求，毕生的计划。讴歌欢乐既是《第九交响曲》的主题，也是《贝多芬传》的主旋律。从第二段可以看出，贝多芬为讴歌欢乐而处心积虑，苦心构思，踌躇了一生。大胆创造，克服技术上的极大困难，在交响曲中引进歌唱，用歌声直接讴歌欢乐。

　　2、课文中哪些地方展现了贝多芬的非凡毅力和超人的才华？
　　在悲苦中从事讴歌欢乐。贝多芬经常贫病交迫，孤独无依，物质生活窘迫。但他战胜了生活的困窘，战胜了自己的痛苦，同时战胜了社会环境对他的压迫，成功地创作出《第九交响曲》、《D调弥撒曲》，并且第一次演奏会就获得空前成功，这些都是他超人才华的最具说服力的事实。

　　3、课文哪些地方歌颂了贝多芬高尚的道德？
　　在悲苦中讴歌欢乐，创造欢乐。不因困苦而懈怠，不因己悲而哀愁，为了艺术的春天，为了民族，为了人类，牺牲自己的一切。创造欢乐，与人共享欢乐。

课 外 拓 展

贝多芬（Ludwig van Beethoven l770-1827）

　　路德维希·凡·贝多芬 （1770－1827） 伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一。 贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城--波恩。他的祖父是波恩宫廷乐团的乐长，父亲是一个宫廷男高音歌手。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才，父亲急于把他培养成为一个象莫扎特那样的神童，从小就逼着他学习钢琴和小提琴，八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。

　　十二岁，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费（1748－1798）的助手。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的：聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特 。莫扎特听过他的演奏之后，就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯，他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累，一直到1792年秋他父亲死后，他才第二次来到维也纳，但这时莫扎特却已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家（特别是即兴演奏）的称谓。以后，他先跟海顿学习，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作家和音乐家，并从他们那儿，受到"狂飙运动"的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。

　　1789年法国资产阶级革命进步的思想意识给他了很多启发，从而奠定了他人文主义世界观的基础---深信人类平等，追求正义和个性自由，憎恨封建专制的压迫。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活年代相当接近，但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并不属同一个“时代”。海顿一生备受凌辱，他虽也偶而被激怒过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和革命情绪都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少，他勇敢于反抗，宁愿贫困而不能忍受大主教的侮辱，但在他的音乐中，从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后，往往还是可以感觉得到一丝痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬在波恩时期（1782－1792）的创作，大都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等，这一时期可以说他还只是处于创作的准备阶段。他在维也纳最初十年（1792-1802）的创作，比较著名的作品也只有《悲伤》、《月光》和《克罗采》奏鸣曲及《第三钢琴协奏曲》等。但在这期间，他对社会与政治诸问题又有了进一步的理解，也能意识到他要努力探寻的目标。1802－1812年，他的创作进入了成熟时期，这段时间后来成为他的"英雄年代"。

　　贝多芬创作活动的成熟过程表面看来是相当迟缓的，但实际上却非常稳固。他三十岁时才开始写第一部交响曲，而在象这样年纪的莫扎特已经写了四十部左右的交响曲了。

　　贝多芬从1796年开始便已感到听觉日渐衰弱，但是直到1801年，当他确信自己的耳疾无法医治时，才把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的爱和对生活的爱战胜了他个人的苦痛和绝望--苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展到顶峰的时候，他开始创作他的乐观主义的《英雄交响曲》。《英雄交响曲》标志着贝多芬的精神的转机，同时也标志着他创作的"英雄年代"的开始。

　　贝多芬在维也纳的后一阶段，由于欧洲正经历着严重的政治反动时期，即梅特涅的反动统治特别的猖獗的时期，他的创作也暂时呈现颓势（1813－1817）。从1818年起，在贝多芬一生的最后十年当中（1818一1827），他在耳朵全聋、健康情况恶化和生活贫困，精神上受到折磨的情况下，仍以巨人般的毅力创作了《第九（合唱）交响曲》，总结了他光辉的、史诗般的一生并展现了人类的美好愿望。

　　贝多芬于1827年3月26日在维也纳辞世。死时没有一个亲人在他身旁，但是在同月29日下葬时却形成了群众性的一个浪潮，所有的学校全部停课表示哀悼，有两万群众护送着他的棺枢，他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采（1791－1872）的题词："当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业……。"

　　贝多芬是世界艺术史上的伟大作物家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义形象可以用"通过苦难--走向欢乐；通过斗争--获得胜利"加以概括。他的作品了既壮丽宏伟又极朴实鲜明，它的音乐内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐。斗争和胜利，因此它过去总是那样激励着人们，鼓舞着人们的斗志，即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞。